据《白皮书》显示，2021年全年新歌总量达到114.5万，相当于2021年平均27秒就会诞生一首新歌。华语新歌热度不断升温，中国垂类音乐大盘热度逆势增长，广告营销歌曲成为了品牌出圈的流量密码，华语数字音乐行业的新歌生产规模也步入百万级时代。
行业生产活力释放流量结构呈现两头蓬勃
在互联网的时代背景下，音乐人独立创作发行音乐已经成为常态，围绕创作者所搭建的生产、宣发和销售一体化的市场也愈发成熟，普通音乐爱好者参与创作和发行的门槛大幅降低，行业的生产活力被进一步释放。新歌的生产规模无疑是最能体现当前行业生产力的核心数据。《白皮书》数据表示，2021年新歌总量达到114.5万，同比2020年增长53.1%，这也是华语新歌年产量首次突破百万大关。同时，新歌的全年总播放量也大幅攀升，较2020年同比增长9.3%，与老歌相比稳中扩大，竞争力较强，占2021年华语歌曲播放份额的24.3%。
此外，《白皮书》显示，2021年华语新歌的流量结构呈现出两头蓬勃的特点。在华语新歌总流量池中，头部和长尾新歌的份额增加，全年播放量过亿的爆款新歌变多。其中，超千万全年播放量头部新歌的数量较2020年同比增长了2.1%。由于新歌总量供给旺盛，更多年播放量100万以下的长尾新歌参与到竞争当中，播放量同比增长54.1%。
互联网推动生产力进一步下沉，加上内容工业化进步，使长尾供给持续旺盛，爆款方法论越趋成熟化，更多中腰部新歌进入头部梯队，大量歌曲被听见的可能性越来越高。未来，如何探索开辟出更多、更丰富的上升通道，让品质和特色兼备的歌曲进入中腰部阵列、乃至成为头部爆款，是行业后续的一个重要思考方向。
垂类音乐大盘热度不减，音乐与各内容场景的融合发展日趋专业
在大众流行之外，丰富的垂类音乐不仅为听众提供了多样的选择，同时也激发了未来内容创新的生机。以摇滚、民谣为代表的老牌音乐流派，和以说唱、电子等为代表的新兴音乐流派，共同构成了音乐行业的垂类曲风生态。不同流派有不同的发展阶段。在消费端视角，各流派不同的受众规模和接纳度体现在流派大盘热度上。
2021年，说唱、RB、电子、摇滚以及民谣5大流派的百万+大盘新老歌数量较2020年同比增长了4.5%。其中，说唱类、摇滚类和电子音乐位列前三。与2020年大盘相比，作为老牌流派的摇滚表现稳定，同比略降0.9%;说唱类、电子类增势明显，分别同比上涨13.8%和11.8%。可见消费端依旧活跃，多年市场教育初见成效。
除流派外，中华文化、国际潮流等圈层的音乐消费热度也继续提升，其中以国风歌曲为代表的中华文化圈增势十分迅猛，与2020年大盘相比提升了26.2%。这意味着，多元的小众音乐开始走入主流视野。
同样体现音乐作品内容的，除了垂类音乐之外，还有跨界音乐。整体来看，随着音乐与不同场景的融合日趋专业，在各场景头部IP驱动下，爆款内容频出。音乐的跨界联动能力不仅扩大了影视、动漫等其他艺术形式的影响力，更逐渐渗入商业领域，广告营销歌曲成为更多品牌出圈的流量密码。
动漫音乐方面，其近三年内受头部歌曲影响较大，新歌数量逐年递减，歌曲总播放量起伏不定，但仍不乏像腾讯音乐榜首个双榜第一、《英雄联盟:双城之战》动画剧集中文主题曲《孤勇者》这样的优质作品出现。除此以外，品牌合作音乐近三年的新歌数量逐年递增，让音乐跨界联动的能力不断加强。2021年，品牌合作音乐新歌热度及播放量均突破千万。根据《白皮书》分析，以阿肆与屈臣氏合作的《热爱105°C的你》以及《蜜雪冰城主题曲》这两首2021年爆火的广告歌曲为例，品牌合作音乐近年来掀起热潮的共性原因，不仅在于其具有二度创作的条件，还与当下年轻人的心理完美契合。
《白皮书》不仅尝试以全新五维行业分析去推动构建更科学的行业评价标准，还专门增设行业焦点观察，聚焦行业重大议题，全景解析中国数字音乐产业的变化趋势，为音娱行业输送数据背后的内容洞察，提供有效的数据成果和案例参考。
作为TME旗下的音乐数据研究品牌，腾讯音乐数据研究院致力于打造国内音乐领域第一专业智库，依托TME及行业伙伴的多元产品与服务、海量用户和音乐数据，针对华语数字音乐进行综合性盘点及深度洞察，截至目前已相继发布《2020华语数字音乐年度白皮书》、《重度乐迷：数字音乐的逃荒与拓荒者》、《国风音乐内容生态报告》、《游戏+音乐：双赛道加持下的热门生意》等各项研究报告，为行业更深层次理解音乐产业价值带来新的启示和思考，推动数字音乐行业更健康、良性的发展。
