姜文有演技吗？
这似乎不是一个问题，因为他出道多年，从来没人在这方面质疑过他。
但是影帝、视帝类奖项，姜文只有三个，影帝是百花奖，是由观众投票产生的群众性奖，视帝是金鹰奖。
诸如金鸡奖、金马奖、金像奖这类有专业评审评选的演技类奖项，姜文无一斩获，那么是否证明专业人士认为姜文演技不行呢？
就算不考虑这些因素，姜文上一次拿下演技类奖项是1998年。
彼时的姜文凭借《宋家皇朝》获得金像奖最佳男配角，但姜文在片中并没有多少戏份，完全的客串出演，此次获奖与回归后第一年有关。
严格来说，姜文上一次获得演技类奖项是1994年的《北京人在纽约》，此后的28年姜文再未染指，这能表明姜文没有演技吗？
如果想知道姜文到底有没有演技，得从他的表演方法变化中找答案。
早期的姜文是纯粹的体验派，拍摄《红高粱》时，为了贴合余占鳌的形象，姜文经常在莫言家门前的河里洗澡，全身都湿透后，就上岸躺下来将自己晒得黢黑。
所以我们在《红高粱》中看到了一个有史以来最黑最土的姜文，这是因为那时姜文式表演体系还未形成。
《阳光灿烂的日子》之后，姜文的表演成了自成一派的方法派。
此后姜文的电影有了风格，快速剪辑、多线叙事、精彩反转、逗趣台词、缤纷群戏，稍不留神就会被侃晕。
可是，一旦理清故事线、找出关键点，兼顾头和尾，就能收获嗑药一般的极致快感，从而上瘾到不能自拔。
他的电影只要看得开心，就不失为一个好故事，不管前期铺垫了多少条线索，最后总能完美地汇成一条为主线服务的故事。
姜文借助于这种风格让他的表演类似化，啰嗦、端着，大男主，倔强、专一，冷幽默。
但姜文的这个方法派，不是简单地与角色保持一致，也不是姜文成了角色，而是角色就是姜文，姜文演的是自己的性格，让自己的不同面在银幕上展现。
换句话说，将马大三、唐雨林、张麻子、马走日、蓝青峰组合在一起，就是一个完整的姜文。
在姜文自导自演的这五部电影中，姜文饰演的角色都具有啰嗦、端着，大男主，倔强、有才，冷幽默这六个特点。
如《鬼子来了》中的马大三，即使没有完成处决俘虏任务，也会强行端着，不让村里人笑话自己。
《让子弹飞》中的张麻子则是则是大男主和冷幽默的代表，自己认定的事情谁都不能更改，间隙还会同瘤子开莫扎的玩笑。
《太阳照常升起》中的姜文，借由唐雨林传达自己专一、有才的性格，他盖过章的天鹅绒，即使他不要了，其他人也不能碰。
《一步之遥》和《邪不压正》中姜文则完美展现了自己啰嗦的一方面，但此啰嗦不惹人厌，反而能让人咂摸出许多味道来。
那么这种姜文式表演风格是怎么形成的？
除了第一二代导演太早古之外，姜文演过所有代际导演的戏，且每位导演都有自己鲜明又无可替代的风格。
在这些导演之间反复，表演体系还未彻底成型的姜文被不断地泼墨，最终成了看山不似山，看水不是水的姜文式表演，具有强烈的个人风格，他人无法取代。
如与第三代导演谢晋合作的《芙蓉镇》。
姜文在片中饰演原县文化馆馆长秦书田，经过谢晋的指导之后，姜文的魅力又提升了。
不同于其他演员的包装气息浓重，姜文身上有一股腹有诗书气自华的书生气质，一看就像有文化，读过书的演员。
在早一年的《末代皇后》中，戴上眼镜的姜文也能看出这种书生气质，但显然没有《芙蓉镇》之后浓烈。
与第五代导演张艺谋合作的《红高粱》。
跟张艺谋的初次合作，姜文身上的那股莽撞劲儿、蔫儿坏被张艺谋开发了出来。
以至于到了1997年的《有话好好说》，张艺谋已经很难压住姜文的个人风格了，而该片也成了最不像张艺谋的电影。
与第四代导演谢飞合作的《本命年》。
姜文饰演北京青年李慧泉，其身上的宿命感被姜文带到了他此后的电影中。
不论是《阳光灿烂的日子》中的马小军，还是《让子弹飞》中的张麻子，这些角色最终的命运都跟李慧泉一样，孤独。
在各大门派下习武，有了各大掌门的言传身教，姜文就像一个会吸星大法的高手，吸走了各大导演的功夫。
在体内运行了一个周天之后，打通了任督二脉，形成了采百家之长又独立于武林的新和联胜，乱但有章法，且不拘泥于学院派的表演套路。
因此，从姜文的表演变化中就可以看出他的演技一直在进步，直至成了自己。
为什么以前的姜文演的电影就是某导演的作品，但后来的姜文演的电影，即使不是他自己执导，也会被烙上姜文的印记。
因为他的个人风格取代了导演，如同周星驰、成龙一样，自带体系，这个体系的核心是姜文，导演是谁不重要。
这类演员，他们的表演会被他们的风格盖过，导致演技类奖项屡屡与他们无缘。
如成龙是第一位连庄金马影帝的演员，金鸡奖影帝，但金像奖对他不闻不问，甚至连提名都屈指可数。
周星驰出道22年，直至2002年的《少林足球》才成为金像影帝。
对于这个迟来的奖杯，周星驰曾经也有过迷茫，并且在1996年的《大内密探零零发》以讥讽来表达自己的不满。
但个人风格鲜明的演员又是华语电影中的稀缺货，具有不可替代性。
如姜文的电影，就算其他配置不变，把姜文换成其他演技派，那种搞格调、讽高雅的味儿就没了。
你能想象孙红雷对着黄四郎说，我就想让你翻译翻译，什么叫惊喜吗，恐怕在观看时会立马脑补，我问你这瓜保熟吗？
这类演员就属于气质型演员，由于个人独特的个性和气质的强烈渗透，从而影响或代替了角色本色，让观众忽略了角色，沉迷于演员的魅力。
如此类的还有王宝强和周星驰，《港囧》成了包贝尔，尴尬溢满屏幕。
《行运一条龙》以周星驰来捧葛民辉，《千王之王》又用周星驰来捧张家辉，结果大家有目共睹，周星驰虽不是主角却胜似主角。
所以像姜文这类气质型演员，与周星驰、王宝强一样。
不论戏份多少都不会让观众移开眼睛，因为大家喜欢的是姜文，而不是角色。
这种喜欢让看姜文电影的观众的需求从欣赏演技变成了追捧姜文，姜文走在了台前，演技藏在幕后，自然就没人关心演技如何了。
姜文散发的魅力通过三种方式使观众沉迷其中。
一是自身的气质对观众的吸引，二是风格化的表演对观众心理的满足，三是塑造的角色带给观众的共鸣。
如《寻枪》中的姜文，明明是陆川导演的电影，但被贴上了姜文的标签，人们在提及时总是下意识地忽略陆川，这就是姜文的魅力。
由此可知，并不是姜文没有演技，只是因为姜文的个人风格太突出，导致大家满目所及都是姜文。
但是这种认知对演员来说也许是一件坏事，因为演员的戏路被限制了，只能出演与自身气质相近的角色，转型困难。
但姜文怎么会在乎这一点，毕竟风格化演员奇货可居，就算他们一直在舒适圈里肆意遨游，也不会有太多人嫌弃他们不敢去深海。
正如张麻子在《让子弹飞》里与师爷的对话一样。
师爷告诉他，想要在鹅城有饭吃就得跪着，别提什么公平，在鹅城黄四郎就是公平。
张麻子反问道：我为什么上山当土匪，就是腿脚不利索，跪不下去，师爷恍然大悟，原来你是想站着挣钱啊，那你得回山里。
师爷随后解释道：百姓眼里，你是县长，可是黄四郎眼里，你就是跪着要饭的。挣钱嘛，生意，不寒碜。
张麻子什么人，站起来七尺男儿，坐下来四尺二的汉子，自然听不得这种脏词儿，随即嗔怒道：寒碜，很寒碜。我是想站着，还把钱挣了。
这样的姜文，可以在舒适圈站着把钱挣了，为什么要费力不讨好到其他区跪着要饭呢？这就是风格化演员独有的傲娇，姜文做到了极致。
